EXPOSITIONS

"Isadora DUNCAN " danse encore au Musée Bourdelle
du 20 nov au 14 mars 2010

Le musée Bourdelle présente une ambitieuse exposition consacrée à Isadora Duncan, l’une des sources d’inspiration d’Antoine Bourdelle (1861-1929), ainsi qu’en témoigne l’abondance de dessins conservés au musée. Première manifestation d’importance dédiée à cette figure pionnière de la danse, elle porte sur les années qu’Isadora passa en France.

Citation :

L’exposition s’articule en cinq volets restituant le contexte intellectuel et artistique d’une époque, et célébrant la danseuse.
Le préambule retrace par le biais de photographies, d’ouvrages et de documents, la vie tumultueuse et la carrière d’Isadora, ses tournées mondiales et ses écoles de danse. Des portraits, peints - par Eugène Carrière - ou des clichés d’époque d’Edward Steichen ou Arnold Genthe, représentent cette femme audacieuse et moderne qui plaça son art et sa transmission au coeur d’un projet de société plus libre et plus démocratique. Défiant les conventions, Isadora dansait piedsnus, vêtue d’une tunique dévoilant sa nudité, sur des musiques d’esthétique romantique.

une exposition que "tout arrive" encourage vivement à aller voir, d'une femme qui semblaitdescendue d'une fresque grecque et qui a dansé sa vie.

Bob l'éponge, comme vous ne l'avez jamais vu

10 juillet 2009 – 28 novembre 2009

A l’occasion des dix ans de Bob l’éponge, EAU DE PARIS invite ce personnage animé et ami des enfants au Pavillon de l’eau.

http://www.pavillondeleau.fr/?id=2

J'ai trouvé le concept assez sympa, organisé autour de détournements d'oeuvres et de plaquettes sur l'histoire de Bob.

(C'est gratuit surtout)

utilise des vignettes cliquables, sinonla bande passante sera saturée, et le forum ne sera plus accessible,

oui, on reconnaît les détournements

"Art nouveau revival",

Musée d'Orsay, Paris jusqu'au 4 fevrier.

un diaporama

Avènement très géométrique de l'Art déco dans les années 1920,

Le Flower Power avec ses courbes molles et ses digressions végétales,

puis c'est le psychédélisme des années 1960, le style "nouille" les pochettes de 33-tours d' Hervé Villard, Johnny Hallyday ou Françoise Hardy,

«Les Enfants modèles, de Claude Renoirà Pierre Arditi», jusqu'au 8 mars au Musée national de l'Orangerie



Désiré François Laugée : les petits amateurs.

des petits mateurs, oui !

J'ai découvert Laura Genz à l'occasion de la Biennale d'Art Contemporain à Lyon .Elle a dessiné tous les jours pendant 1 an la vie des sans-papiers de la Bourse du travail à Paris. J'ai trouvé qu'elle avait une sacrée maitrise du dessin.
En plus elle vend des cartes postales de ses dessins ; les bénéfices sonr reversés à la GSP75,collectif militant

http://www.flickr.com/photos/27002133@N04/

Exposition sur les 7 péchés, musée de la civilisation à Quebec.

j'ai reçu une invitation perso, et toi, Harelde ?

c'est ici, au quebec

7 péchés. Quand le Musée parle au Diable!
Jusqu'au 2 janvier 2011
L’orgueil, l’avarice, la luxure, l’envie, la gourmandise, la colère, la paresse... Sept conteurs s’inspirent d’objets de la collection du Musée de la civilisation pour illustrer un conte sur chacun des sept péchés capitaux, sous la direction artistique du metteur en scène Martin Larocque.


7 péchés, 7 contes, 4 conteurs, 3 conteuses.
• L’avarice : Ti-Louis et l’avare, Anne-Marie Olivier
• La colère : La colère du vieux Stanislas, Lucie Bisson
• L’envie : Janvier, Yvan Bienvenue
• La gourmandise : La louche de Baba Ghannouj, Renée Robitaille
• La luxure Thérèse, Michel Faubert
• L’orgueil : Le masque d’orgueil, Jocelyn Bérubé
• La paresse : Le roi des paresseux, François Lavallée

Spoiler:

berne a écrit:

J'ai découvert Laura Genz à l'occasion de la Biennale d'Art Contemporain à Lyon .Elle a dessiné tous les jours pendant 1 an la vie des sans-papiers de la Bourse du travail à Paris . J'ai trouvé qu'elle avait une sacrée maitrise du dessin
En plus elle vend des cartes postales de ses dessins ;les bénéfices sonr reversés à la GSP75, collectif militant

http://www.flickr.com/photos/27002133@N04/

oui, chronique d'une vie mouvementée

Jusqu’au 23 janvier 2010

Voyages regards de photographes japonais sur le monde

A la Maison de la culture du Japon à Paris (15e)

Cinq photographes et un vidéaste nous entraînent sur les chemins du voyage, ce que l’on y cherche et les raisons qui nous poussent à partir.

on y voit un Mont Fuji inhabituel, strié de ravines neigeuses dans un univers minéral noir et âpre....
L’exposition mène jusqu’en Inde avec les clichés de Toshiya Momose, qui s’ingénie à capter l’espace désert de lieux habituellement très peuplés. Elle se poursuit à Lisbonne avec Sayuri Naitô qui révèle tout le charme et la lumière de la capitale portuguaise. Avec The dog in France, diaporama en noir et blanc à l’ambiance désuète, original et amusant, Kôji Onaka nous entraîne à Paris et dans le sud de la France, à travers son journal de voyage. Enfin, Hiraki Sawa nous invite à suivre le doux et paisible périple d’avions miniatures dans le seul espace de son appartement.

rotko a écrit:

Jusqu’au 23 janvier 2010

Voyages regards de photographes japonais sur le monde

A la Maison de la culture du Japon à Paris (15e)

Cinq photographes et un vidéaste nous entraînent sur les chemins du voyage, ce que l’on y cherche et les raisons qui nous poussent à partir.

on y voit un Mont Fuji inhabituel, strié de ravines neigeuses dans un univers minéral noir et âpre....
L’exposition mène jusqu’en Inde avec les clichés de Toshiya Momose, qui s’ingénie à capter l’espace désert de lieux habituellement très peuplés. Elle se poursuit à Lisbonne avec Sayuri Naitô qui révèle tout le charme et la lumière de la capitale portuguaise. Avec The dog in France, diaporama en noir et blanc à l’ambiance désuète, original et amusant, Kôji Onaka nous entraîne à Paris et dans le sud de la France, à travers son journal de voyage. Enfin, Hiraki Sawa nous invite à suivre le doux et paisible périple d’avions miniatures dans le seul espace de son appartement.

Maison de la culture du Japon à Paris | 101 bis, quai Branly | 75015 Paris | 6, Bir-Hakeim | C, Champ de Mars - Tour Eiffel
ça a l'air

A la "Galerie Chantal CROUSEL"

10 rue Charlot Paris 3 éme métro Rambuteau
Du 12 déc au 23 janv 2010
ALAIN SECHAS connu pour ses chats expose des peintures grandes dimensions

berne a écrit:

ALAIN SECHAS connu pour ses chats

et celui-ci, de saison !

"Présence africaine". Musée du quai Branly, 37, quai Branly, Paris-7e

le monde en fait l'inventaire :

Citation :

En 1947, l'intellectuel sénégalais Alioune Diop (1910-1980) fonde à Paris la revue Présence africaine. Ses buts sont multiples : d'abord, affirmer hautement la présence et l'importance d'écrivains et de penseurs issus des pays qui sont alors toujours des colonies européennes.

Ensuite, par là même, démontrer la variété et la complexité de cultures encore mal connues, car dédaignées. Et donc participer au combat politique pour l'émancipation et la décolonisation. L'inventaire de ceux que Présence africaine publie compte aussi bien Aimé Césaire qu'Albert Memmi, Léon Gontran Damas ou Edouard Glissant, des francophones et des anglophones, des poètes et des philosophes.

Cette action, qui se poursuit aujourd'hui, est décrite au Quai Branly dans une exposition qui inscrit l'action d'Alioune Diop dans une plus longue histoire.

De l'entre-deux-guerres du côté des Etats-Unis, du panafricanisme américain et du mouvement New Negro,
jusqu'au Congrès des écrivains et artistes noirs à la Sorbonne en 1956 - avec affiche de Picasso - et au Festival mondial des arts nègres, à Dakar, en 1966.

"Les heures du jour", Musée Magnin, 4, rue des Bons-Enfants, Dijon (Côte-d'Or). Jusqu'au 4 février 2010

Gravures, peintures, meubles et objets, disposés selon le goût de l'époque, illustrent, de Louis XIV à la IIIe République, l'évolution des us et coutumes, l'avènement de rituels qui préfigurent la vie de famille des siècles à venir : l'hygiène, l'éducation, les repas, les loisirs, les croyances.

Citation :

Boule à perruque, boîte à mouches, pendule Boule, bourdalou ou cafetière, le moindre objet raconte l'Histoire.

Un parcours aussi vivant que passionnant.

écrit le Monde

Exposition Bloomsbury au Musée La Piscine de ROUBAIX.
Jusqu'au 28 février 2010

Conversation anglaise, Le groupe de Bloomsbury autour de Virginia Woolf


pour connaître le contexte de virginia Woolf et roger Fry

le Musée présente des créations des trois artistes fondateurs des Omega Workshops : Vanessa Bell, Duncan Grant et Roger Fry.

Spoiler:

rotko a écrit:

Exposition Bloomsbury au Musée La Piscine de ROUBAIX.
Jusqu'au 28 février 2010

Merci Rotko pour cette information. Cela m'intéresse vivement. Mais Roubaix, c'est un peu loin pour moi.

Est-ce que quelqu'un a vu l'expo, vaut-elle le coup (et le coût) ?

Sait-on si cette expo va se poursuivre ailleurs ?

Je vais faire de mon côté quelques recherches et ne manquerai pas de vous faire partager mes résultats.

Cheers

"Robert Campin et le portrait flamand", Musée des beaux-arts, enclos Saint-Martin, Tournai (Belgique).

Citation :

Robert Campin est né entre 1375 et 1379. Il serait issu d'une famille de Valenciennes et aurait été formé à Dijon. Il acquiert le droit de bourgeoisie à Tournai en 1410. En 1418, il est à la tête d'un atelier qui répond à de nombreuses commandes de décoration. Parmi ses assistants on compte Jacques Daret et probablement Roger van der Weyden.

une présentation

rappel pour l'exposition Arts de l'Islam. à l'Institut du monde arabe, 1, rue des Fossés-Saint-Bernard, Paris-5e

jusqu'au 14 mars.

Citation :

Dans les vitrines, les merveilles en verre soufflé racontent le quotidien. La bouteille syrienne, sorte de melon d'eau vert émeraude (Ve siècle), montre la perfection de la technique utilisée dès le IIe millénaire avant J.-C. en Mésopotamie et en Egypte - laquelle perdure dans les souks du Caire et de Damas. La carafe en forme de cloche, bleu vif (Xe ou XIe siècle) est commune à une grande partie du monde médiéval, de la Tunisie jusqu'au Khurasan (Iran). Le plat égyptien (VIIIe siècle), au décor peint d'un soleil et d'une inscription coufique, dit que "tout appartient à Dieu".

La coupe en jade sombre à rinceaux d'or, munie d'un "dragon" pour anse, s'accrochait à la ceinture du cavalier mongol (XVe siècle), une tradition adoptée par la cour des Moghols, en Inde, fière d'avoir Tamerlan pour ancêtre. En Turquie ottomane ou dans les Balkans, au XVIe siècle, le "vase à boire" est en argent gravé. Déjà la Chine exporte : la coupe de porcelaine émaillée d'or, dont le verset coranique en glaçure bleue assure de la protection divine contre l'empoisonnement, était fabriquée pour le marché persan.

dit l'article du monde et c'est vrai que l'exposition, très riche, mérite une visite, comme je l'avais dit après l'avoir vue.

Quarez, l'affichiste, à la bibliothèque forney jusqu' au 30 janvier.



Quarez a fait des affiches très colorées pour le parti communiste et des municipalités. Ses couleurs vives et ses dessins minimalistes mais forts frappent les yeux.


la bibliotheque Forney - dont le fonds est consacré aux beaux-art et arts graphiques se situe rue du figuier, désormais célèbre depuis que nedim Gürsel parle d'elle dans ses nouvelles

“C’est la Vie !” au musée Maillol (jusqu’au 28 juin).

Allégorie de la condition humaine, la vanité interroge sur la mort : 160 œuvres, entre peintures, sculptures, photographies, vidéos, bijoux et objets divers.


Saint François en méditation de Caravage.

"C'est la vie" à voir avant ou après le repas

Cité de la musique 221, av. Jean-Jaurès, Paris 19e.

"Résistances", du 12 au 18 février.

Le 12 février à 20 heures, Tartit et Tinariwen (Mali) ; le 13, à 17 h 30, Damily (Madagascar), The Jones Benally Family, Blackfire, Nabarlek Band, à 20 heures ; le 14, à 16 h 30, Tenzin Gönpo et Yungchen Lhamo (Tibet) ; le 16, à 20 heures, Sainkho Namtchylak (République de Touva).

le Monde rappelle la subversion par la musique :

Citation :

Tartit, groupe formé autour de femmes touareg originaires de Tombouctou, Tinariwen, porte-voix de la rébellion touareg au début des années 1990 au Mali, a longtemps visé un seul but, à travers ses chansons accompagnées de guitare : appeler le peuple touareg à se soulever.

Citation :

l'Islandaise Björk, s'attirant les foudres des autorités chinoises après un concert à Shanghaï en 2008 - les drapeaux tibétains ont été supprimés de la scénographie, mais on l'entend murmurer : "Tibet, Tibet."

Et les Indiens Navajo de Blackfire dénonçant "la colonisation et le génocide de (leur) peuple par le gouvernement des Etats-Unis"

"Erro, 50 ans de collages". Cabinet d'art graphique, Centre Pompidou, Paris 4e

un entretien dans le Monde.

on y reviendra sans doute car les collages sont, je crois, une pratique en pleine expansion.