Jean Luc Lagarce

Né le 14 Février 1957 en Haute-Saône, auteur, metteur en scène et co-fondateur du Théâtre de la Roulotte (Besançon) avec Mireille Herbstmeyer et François Berreur – cet auteur prolifique est mort du Sida le 30 Septembre 1995.

Il avait tout juste 38 ans et il laissait une œuvre déjà immense: trois récits, un livret d'opéra, deux films vidéo, 19 cahiers de journal intime et une vingtaine de pièces( il en fut le principal metteur en scène).



Son théâtre, théâtre de l'intime, a été traduit dans 12 langues, représenté dans une dizaine de pays, de l'Espagne au Japon.



Ses pièces poignantes posent toujours les mêmes questions : que signifie vivre, aimer, partir?

Il imagine souvent un homme qui reviendrait voir sa famille après de longues années d'absence. Il n’y a pas de cris, c’est presque le silence. On chuchote, on fait des confidences sur ce qui a été tu jusque-là. On ramène les souvenirs : ils mettent en évidence les failles, les souffrances, les êtres importants du passé.





Ses pièces (éditées aux Solitaires Intempestifs)



Carthage encore

La place de l’autre
Les Serviteurs
Voyage de Madame Knipper vers le Prusse Orientale

Noce
Vagues souvenirs de l’année de la peste
Histoire d’Amour (repérages)
Retour à la Citadelle
Les Orphelins
Hollywood
Sans Titre 1
Derniers Remords avant l’Oubli
Les Prétendants
Juste la Fin du Monde (esquisse du pays lointain)
Music-Hall
Histoire d’Amour (derniers chapitres)
Nous, Les Héros
Les Règles du Savoir-Vivre dans la Société Moderne
Le pays lointain
J’étais dans ma maison et j’attendais que la pluie vienne





Dans J'étais dans ma maison et j'attendais que la pluie vienne (1995), écarté de cette famille par un père terrible, un jeune homme revient après la mort de celui-ci. Cinq femmes l'attendent dans la maison de l'enfance, elles disent les drames, les joies, l'espoir, les souvenirs, le retour. Mais est-il vraiment revenu ?



Histoires d'amour (derniers chapitres) (1992) Un homme et une femme retrouvent un autre homme avec qui ils vécurent une histoire d'amour. Ils l'ont quitté pour vivre tous les deux ensemble. L'homme seul leur lit la pièce, le récit de leur histoire, tel qu'il veut s'en souvenir, tel qu'il l'imagine.



Juste la fin du monde (1990)- Le fils retourne dans sa famille pour l'informer de sa mort prochaine. Ce sont les retrouvailles avec le cercle familial où l'on se dit l'amour que l'on se porte à travers les éternelles querelles. De cette visite qu'il voulait définitive, le fils repartira sans avoir rien dit.

Actualité (Dans Le Monde d'aujourd'hui):
http://www.lemonde.fr/web/article/0,1-0@2-3246,36-822254@51-809105,0.html

Jean Luc Lagarce, mort du Sida en 1995, aurait eu 50 ans en 2OO7.

A paraître en février aux Editions des Solitaires Intempestifs:
Le roman de Jean Luc Lagarce de Jean Pierre Thibaudat.

2007, année Lagarce:
http://www.lagarce.net/suite.html

Les Inrockuptibles titrent Le Solitaire intempestif:


En kiosque cette semaine
Les Inrockuptibles consacrent un supplément de 24 pages à Jean-Luc Lagarce : paroles d’acteurs, de metteurs en scène, entretiens avec Denis Guénoun et François Berreur, extraits inédits...

Derniers remords avant l'oubli

L’action se passe en France, de nos jours, à la campagne, dans la maison qu’habite aujourd’hui Pierre et qu’habitèrent par le passé avec lui Hélène et Paul. Il s’agit de se partager les biens, comme on se partage l’héritage d’un passé mort, ce qui reste de l’utopie d’une jeunesse.

un extrait

Le calendrier de ce site est particulièrement utile pour repèrer les spectacles en cours.

Lagarce revient sur les jours qui ont suivi l'annonce de sa maladie.

Citation :

«Je suis allé boire un café comme je le ferais en d'autres circonstances et pour d'autres événements, mais, et c'est de cet instant-là que cela date, je regardai le Monde et ses habitants autrement.»

Ses créations vidéo témoignent du regard que l'auteur pose sur sa vie,et la vie alentour.

Le portrait et l'itinéraire de Jean Luc Lagarce à travers les témoignages de ses amis et de ses écrits.

Soirée france culture consacrée à Lagarce en direct et en public du musée Calvet à Avignon.

"Jean-Luc Lagarce aurait eu 50 ans"
le 12 juillet sur France Culture en direct d’Avignon
18h - 21h30.

Trois récits est une petite porte pour entrer dans l’univers de Jean-luc Lagarce : l’apprentissage , courte nouvelle, dit sur le mode mineur une histoire dont le narrateur, acteur immobile comme un objet, voit et entend la vie autour de lui. Commentaire récurrent :

Citation :

La grosse fille entre et lui parle de moi comme on parle des absents ou des morts, come on parle des sourds pour s’en moquer, toujours la même histoire, ou des imbéciles, comme on parle des vieux, de ceux-là devenus vieux sans qu’ils le sachent, comme on parle des objets, des choses, comme on parlerait d’une table ou d’une porte.

le bain

Une sorte d'étreinte avec la mort.

Citation :

Je l'aide à entrer doucement dans la baignoire, son corps de vieillard, détruit, je le porte à peine et je le laisse très lentement glisser pour qu'il s'asseye enfin. C'est difficile, cette manoeuvre si simple devient une véritable épreuve physique, une aventure immense. on rit, on hurle de rire. On rit de notre difficulté, là, tous les deux, de notre incapacité à accomplir des gestes imbéciles.

Quelques maximes tirées de son journal (1)

Citation :

Se faire de nouvelles promesses, se promettre de ne plus recommencer, aller son chemin, ne pas écouter les conseillers inventifs plein de sollicitude, se méfier de toutes les certitudes, continuer à avoir peur, être inquiet, ne jamais être sûr de rien, s’inquiéter du respect et se garder de la fausse insolence […] dire la vérité et ne pas s’en vanter, abandonner les voies rapides et suivre les voies incertaines…

(1)Ce serait une erreur de croire à un écrit à soi seul destiné. L'auteur jouait sans cesse sur plusieurs tableaux ; il ne perdait jamais de vue la publication - voire posthume, de ses écrits "intimes" et de sa correspondance privée.

Citation :

Le nouveau gouverneur arrive. Il vivait là, avant, et il n’était pas très bien considéré. Dans la capitale, il a réussi, ou bien le monde a tellement changé que les anciens voyous exercent désormais le pouvoir. Il retrouve sa famille, ses faux amis : sera-t-il revanchard ?

Editions Les Solitaires Intempestifs

Autant à parler tout de suite puisque la pièce (1984) mise en scène par Rancillac, avec Olivier Achard, Martine Bertrand, Danielle Chinsky, Yves Graffey, Christine Guênon, va tourner en province.

Sur "tout arrive" les critiques sont très favorables, vantant la pièce et une mise en scène réussie. Une parabole sur l'écroulement d'une société avec des échos tragiques personnels.

Actuellement la pièce est jouée à Paris au théâtre des Abbesses
du 05 Décembre au 21 Décembre 2007.

Retour à la citadelle, mise en scène par Rancillac etc..

Excellente mise en scène avec un plateau tournant qui montre la ronde des réceptions officielles, et des acteurs qui ont le physique et le comportement de l'emploi, dans des rôles stereotypés, avec les paroles-clichés qui "vont avec".

Régulièrement une fanfare ironique scande et coupe ces discours et scènes convenus, ou bien c'est un train, voire un feu d'artifice.
On est donc sur plusieurs registres, comédie et parodie notamment.

Pourquoi se fait-il que dans ces conditions ce beau spectacle ne marche pas à fond ? sans doute à cause de la pièce elle-même et des rapports distants du nouveau gouverneur avec les personnages.

Certes il a changé, c'est une coquille vide, le mannequin officiel du pouvoir, comme sont des caricatures l'ancien gouverneur et sa femme, dans des rôles d'"anciens combattants pour la mère patrie".

L'ancien ami et les géniteurs sont aussi "comme on s'y attend".

Si la soeur eût été l'épouse ou une amie délaissée, on aurait eu cette part d'émotion que je trouve absente dans la pièce. Pure hypothèse de ma part.

On peut savoir où tu l'as vue ?

à Saint-Nazaire en 44. voici la distribution La troupe tourne, elle sera à Colombes AVANT-SEINE, le 21 février 2008 puis à Belfort etc.

je pensais aussi que l'ami ou le personnage principal auraient pu être plus explicites sur le passé du "nouveau gouverneur". Or pour chacun d'eux, une seule réplique, à la fin du texte, le met directement en cause.

Si tu vois le spectacle, tu diras ce que tu en penses.

Juste la fin du monde, de Jean-Luc Lagarce, mise en scène de Michel Raskine. à la Comédie-Française.

Le retour de Louis chez les siens : il veut leur parler avant de "partir".

Citation :

Chaque membre de la famille s'adresse à lui une fois par une longue tirade, alors que les autres échanges sont brefs, percutants. Cette architecture qui mêle l'instantané et la longueur, ajoutée à la langue de Lagarce, faite de phrases fluides, mais souvent entrecoupées d'hésitations sur les mots "justes" ou la grammaire, donnent à l'oeuvre sa respiration fragile, entrecoupée, vacillante, que la mise en scène reflète constamment

lemonde

Citation :

«Ce que je veux dire», ce que Louis voudrait dire sans jamais trouver le mot juste ni le juste milieu, c’est qu’il les aime, bêtement et réciproquement, mais que cette affection indicible au risque sinon d’être ridicule ou de se foutre sur la gueule quand on joint le geste à la parole («Ne me touche pas !»), est à la fois une comédie bourgeoise (Feydeau rôde car Lagarce peut être punaise) et une tragédie ancienne, la tragédie d’un abandon qui date de bien avant notre naissance.

libé

J'adore Lagarce, mais pas envie de voir la mise en scène de Raskine : vu son Huis-Clos...
Pas bon du tout

Lambert Wilson met en scène Fanny Ardant dans une pièce de Jean-Luc Lagarce, Music-Hall.

Elle incarne une artiste qui fait des tournées sans avenir dans des cabarets minables.



C'est dérisoire et sublime, dit le jdd.

Music-Hall, de Jean-Luc Lagarce, mise en scène de Lambert Wilson aux Bouffes du Nord, 37 bis, boulevard de la Chapelle, 10e

Espérons que la télé passe un jour la pièce...

maïa a écrit:

J'adore Lagarce, mais pas envie de voir la mise en scène de Raskine : vu son Huis-Clos...

J'ai beaucoup aimé Juste la fin du monde mis en scène par Raskine.



Je dois cependant avouer qu'après un premier tableau extrêmement poignant, je suis restée sceptique pendant une petite demi-heure.
Il faut du temps pour se couler dans l'écriture hachée de Lagarce emplie de balbutiements et de répétitions, de digressions, d'arrêts... qui soulignent l'incapacité des personnages à communiquer.
Louis retourne parmi les siens, qu'il a quitté il y a des années, pour leur annoncer sa mort prochaine. Mais au lieu de rapprocher les différents protagonistes, ce retour ne fera que réveiller de vieilles rancoeurs. Le fossé se creuse et Louis finira par repartir sans rien n'avoir révélé. C'est que les cartes postales "elliptiques" qu'il a envoyé à sa mère et sa soeur pendant des années ne suffisaient pas pour maintenir le contact. Le texte de Lagarce constitué d'une succession de monologues surprend par sa nouveauté et sa justesse. La mise en scène sobre qui joue sur les changements de lumière épouse parfaitement le contenu de la pièce. Le premier et le dernier tableaux étaient d'ailleurs saisissants. J'ai trouvé les comédiens magistraux et Pierre-Louis Calixte qui campe le rôle de Louis tout particulièrement.

J'aurais dû poster plus rapidement car j'ai un peu oublié tout ce que je voulais dire. Pour me faire pardonner voici une critique qui m'a parue particulièrement juste.

Corinne Denailles a écrit:

On ne peut que se réjouir devant le succès grandissant de l’œuvre de Jean-Luc Lagarce et l’impressionnante liste de mises en scène de ses pièces comme si on voulait se faire pardonner de n’avoir pas su reconnaître son talent de son vivant. Juste la fin du monde, peut-être l’une de ses pièces les abouties, a été mise en scène, entre autres, par Joël Jouanneau, Philippe Delaigue, Bernard Lévy Jean-Charles Mouveaux, François Berrreur. Non seulement Jean-Luc Lagarce entre par la grande porte à la Comédie-Française mais en plus dans une mise en scène de Michel Raskine qui fera date. Certains metteurs en scène privilégient la musicalité poétique de la langue, refuse l’incarnation des personnages au profit de voix dans une choralité parfois très réussie mais qui peut obscurcir le texte au point de le rendre hermétique et d’effacer l’humour qui fuse derrière la mélancolie. Michel Raskine, n’omet aucune dimension et, dans une série d’instantanés, inscrit sa mise en scène dans la double perspective d’une langue paradoxalement très écrite et conçue comme une parole en train d’advenir, charnelle, vivante. Ainsi le personnage est l’autre face de l’acteur, le théâtre, l’autre versant de la vie. La scénographie affirme la théâtralité ; les acteurs/personnages, devant un rideau de théâtre sont peut-être en répétition, et pourtant ils s’adressent parfois au public dans une belle proximité. Et puis, à la fin, quand tout est fini, le rideau se lève sur juste la fin du monde. Les mots cherchés dans la fébrilité de l’urgence sont à jamais tus et l’incommunicabilité reste sans issue. Pourtant, une véritable alacrité traverse cette histoire lourde de retour du fils prodigue. Louis, qui habituellement brille par son absence, rend visite à sa famille dans l’intention d’annoncer sa maladie mais, happé dans le maelström des règlements de compte, des conflits familiaux et des douleurs dont il est partiellement la cause, il s’en retournera sans en avoir rien dit, ni de sa mort prochaine ni, peut-être, de son affection pour les siens. Les liens et les conflits se son tissés autour de cette absence devenue présence horriblement envahissante. Les scènes vives, les altercations alternent avec les monologues de Louis, le rendant presque absent à lui-même et aux autres. Il écoute, esquive, élude, cherche à se frayer un chemin à travers les mots qui échappent toujours pour livrer son secret, en vain. Pierre-Louis Calixte donne à son Louis une pseudo désinvolture ironique et justement irritante qui justifie la colère de son frère Antoine (Laurent Stocker), complexé et soupe au lait, jaloux de celui qu’il ne comprend pas et qui occupe toute la place alors qu’il n’est jamais là. Et puis il y a la femme d’Antoine, touchante Elsa Lepoivre, qui cherche le compromis. Et aussi Suzanne (Julie Sicard), la petite dernière, survoltée, qui a rêvé que Louis l’arracherait à cette vie. Catherine Ferran, d’une présence terrienne saisissante, digne et silencieuse, incarne la mère, voire la maternité. Même s’il est vrai qu’il y a de l’autobiographie dans cette pièce, il vaut mieux résister à la tentation réductrice de ne voir que l’auteur derrière son personnage, sachant qu’il se savait malade quand il a écrit cette tragédie humaine grave et légère dont Raskine a magnifié l’élégance, la profondeur et l’humour. La langue comme expression de notre rapport au monde, l’essence même du théâtre.

http://www.webthea.com/actualites/?Juste-la-fin-du-monde-de-Jean-Luc,1429

Bonsoir ,

Je voulais juste mettre au courant les internautes lyonnais qu'il y a une projection de "Juste la fin de monde" de Lagarce au théâtre du point du jour , à Lyon donc , ce samedi 27 novembre . Ce n'est pas un "enregistrement" de la mise en scène de Michel Raskine mais bien une tout autre mise en scène .


Voici pour les intéressés :

http://www.mlcie.free.fr/


Bonne soirée !!